Une fonctionnalité un peu méconnue du Kronos est sa parfaite intégration avec les App musicales iPad. On voit ici l'un des nombreux avantage pour le Kronos d'utiliser un OS basé sur Unix et des composants standards de l'industrie informatique: le simple branchement d'un iPad sur les ports USB du Kronos permet, sans aucune configuration: - d'avoir les ports MIDI directement mappés - d'échanger de l'audio sans aucune conversion. L'audio parvient sur les port USB 1 & 2 du Kronos. Cette absence de conversion fait du Kronos une interface redoutable pour l'iPad, car ce qui est souvent reproché à l'iPad est que les qualités audio de son hardware (sa sortie casque, notamment) n'est pas de première qualité. - L'intégration de l'audio permet de faire exactement la même chose que sur des entrées audio analogique: sampling, rajout d'effet, déclenchement de signaux de modulation (pour des effets en Side Chain, par exemple) Ce tutorial de Qui Robinez permet de voir, à travers 2 excellentes App, ce qu'il est possible de faire avec un Kronos et un iPad.
Il y a un style musical dans lequel excellent les synthés Moog, c'est la musique Funk! Démonstration ici avec le Sub37, le dernier né de la firme, qui semble être une belle réussite et qui comble pas mal des lacunes des modèles Phatty précédents.
Voilà une bien mauvaise nouvelle. Olivier Gillet, le concepteur qui vend ses synthés en pièces détachées à assembler (DIY) annonce sur sa page Facebook qu'il va arrêter son activité de vente de modules prêts à assembler. Possesseur d'un Shruthi, que je vénère, et alors que j'envisageais un Shruthi XT, je suis bien triste de voir qu'un fabricant français va jeter l'éponge. Je pense que cette gamme n'a pas atteint le niveau de notoriété qu'elle méritait, car je peux vous garantir que le son qui sort de ces machines est magistral. Bonne route, Olivier! Il reste quelques modules à écouler avant la fin de l'histoire!
Mark Bell, membre du groupe LFO, les pionniers de la techno du début des années 90 est mort ce jour. Il restera pour moi le producteur et réalisateur de Björk à partir de l'album Homogenic (1998), dont est extrait le titre suivant:
That is the question. C'est quoi-t-est-ce qui sonne le mieux? A cette question rituelle du newbie de forum qui déclenche l'hystérie, ma position est la suivante: un bon synthé est un bon synthé. On se fout de ce qu'il y a sous le capot. Si certaines sonorités sont le domaine réservé de telle ou telle synthèse (les Bells d'un synthé FM, le moelleux d'une nappe vintage d'un synthé analogique), la plupart des sons peuvent être produit par l'une ou l'autre des technologies, sans pouvoir assurer que l'une supplante l'autre. Un exemple ici, ou la DX7 n'a pas à pâlir face à l'excellente (et sous coté, pour l'instant) Jupiter 6.
Dans les yeux des membres de Led Zeppelin, précurseurs du Metal 70's, il y a toute l'émotion des artistes à qui on rend hommage, et qui reviennent le temps d'une chanson 40 ans en arrière. La musique est une machine à remonter le temps.
Le CS60 n'aura pas laissé la place libre bien longtemps...Voilà qu'il est remplacé (rien à voir, toutefois...) par un vieux piano Rhodes Mark 1 de 1976. Cet exemplaire a manifestement bourlingué, il n'est pas en parfait état, mais il sonne! Le son, bien roots, est plein de détails, de personnalité. Il s'agit d'un modèle "Stage" de 73 notes, identique à celui ci-dessous:
